KONSERTEN ER DESSVERRE UTSATT GRUNNET SYKDOM
THIS CONCERT IS POSTPONED DUE TO HEALTH ISSUES
English below:
«The Heart's Work» er et prosjekt der Alwynne Pritchard (stemme/cello/liveelektronikk) og Owen Weaver (perkusjon/stemme) utforsker skjæringspunktet mellom arbeid og kollektiv ekstase. Forestillingen uttrykker arbeidets fysiske natur, innsatsens rytmikk og den ekstatiske energien i den delte opplevelsen, og trekker paralleller mellom hendene – symboler på arbeid – og hjertet – som representerer den emosjonelle kjernen i det mellom-menneskelige.
Som en del av utforskningen av dette temaet inviteres publikum også til å delta i skapingen av et storstilt kollektivt kunstverk under forestillingen. Alwynne og Owen skaper et primitivt visuelt landskap fra akkumulerte avtegninger av deltakernes hender, og vil utforske visuelt, som en rituell handling, så vel som gjennom lyd, forbindelsen mellom arbeid og glede og det intime båndet mellom personlig innsats og den kollektive opplevelsen.
Billetter: 200;
Medlemmer/Studenter/Honnør: 120;
BIOS
Alwynne Pritchard jobber med vokal og fysisk fremføring, lyd, visuelle elementer og tekst. Hun studerte komposisjon ved Royal Academy of Music i London og har en doktorgrad fra University of Bristol.
Alwynnes opptredener, komposisjoner og installasjoner har blitt presentert over hele verden, og hennes elektroakustiske komposisjon Decoy, skapt ved Experimentalstudio des SWR i Freiburg for Donaueschingen Musiktage, mottok spesialprisen gitt av Stiftelsen Ton Bruynèl, STEIM og Stiftelsen GAUDEAMUS. I 2019 ble Alwynne nominert av BIT Teatergarasjen til Bergens Tidendes publikumspris (Publikumspris), og i 2024 ble komposisjonen hennes Counting Backwards nominert til Årets Verk av Norsk Komponistlag.
I 2016 fikk Alwynne i oppdrag å lage en fanfare eller «markør» for å feire åpningen av Universitetet i Bergens nyopprettede Institutt for kunst, musikk og design, som hun laget boken med tekstpartiturer til, opp uten en insisterende avvisning. I 2015 var hun med på å grunnlegge musikkteaterkompaniet Neither Nor.
Alwynnes profesjonelle liv har også inkludert perioder som programleder for BBC Radio 3, komposisjonslærer ved Trinity Laban i London og kunstnerisk leder for både Borealis-festivalen og BIT20 Ensemble. Musikken hennes er utgitt av Verlag Neue Musik, Berlin.
«Leken, uhyggelig og alt i alt fengslende» – The Telegraph
«Kul og klar» – The Independent
«Energisk og provoserende» – The Wire
«En krysning mellom en rockediva og en verbal og fysisk kontortionist» – All About Jazz New York
«Omfavn kaoset: Alwynne Pritchard er fortryllende» – theartsdesk
Perkusjonisten, Owen Weavers «intenst fokuserte» (Gramophone) opptredener kombinerer kreftene av rytme, støy og stillhet på jakt etter det musikalske potensialet i hverdagen. Han bruker resirkulerte gjenstander, hjemmelagde instrumenter og elektroniske lyder for å konstruere en kaleidoskopisk lydverden med originalmusikk, improvisasjon og samarbeid med dagens ledende og nye komponister. Han har opptrådt i Europa, Sør-Amerika, Asia og over hele USA med Mantra Percussion, Glenn Branca Ensemble, NEWSPEAK og andre, inkludert Conspirare: A Company of Voices for en PBS TV-spesial og et Grammy-nominert album. Owen er en lidenskapelig lærer og har undervist ved Yale, Cornell, CalArts, University of California i Berkeley, Rikers Island Correctional Facility og offentlige skoler i New York. Owen har bosatt seg i Os og er medlem av BIT20 Ensemble. I 2018 tok han en doktorgrad i kunstmusikk fra Hartt School.
English:
The Heart's Work is a project in which Alwynne Pritchard (voice/cello/live electronics) and Owen Weaver (percussion/voice) explore the intersection between labour and collective ecstasy. The performance expresses the physicality of work, the rhythm of effort, and the ecstatic energy of the shared experience, drawing parallels between the hands—symbols of labour—and the heart—representing the emotional core of human connection.
As part of the exploration of this theme, audience members are also invited to participate in the making of a large-scale collective artwork during the performance. Creating a primitive visual landscape from accumulated tracings of participants' hands, Alwynne and Owen will explore visually, as a ritual act, as well as through sound, the connection between labour and joy and the intimate bond between personal effort and the collective experience.
BIOS
Alwynne Pritchard works with vocal and physical performance, sound, visuals and text. She studied composition at the Royal Academy of Music in London and has a PhD from the University of Bristol.
Alwynne's performances, compositions and installations have been presented around the world and her electro-acoustic composition Decoy, created at the Experimentalstudio des SWR in Freiburg for the Donaueschingen Musiktage, received the special prize given by the Foundation Ton Bruynèl, STEIM and the Foundation GAUDEAMUS. In 2019, Alwynne was nominated by BIT Teatergarasjen for the Bergens Tidende Audience Award (Publikumspris) and in 2024, her composition Counting Backwards was nominated for the Norwegian Composers’ Society Work of the Year (Årets Verk).
In 2016, Alwynne was given the commission to create a fanfare or ‘marker’ to celebrate the opening of the University of Bergen’s newly established Department of Art, Music and Design, for which she created the book of text scores, up without an insistent casting away. In 2015, she co-founded the music-theatre company Neither Nor.
Alwynne’s professional life has also included stints as a presenter for BBC Radio 3, a composition teacher at Trinity Laban in London and as Artistic Director of both the Borealis festival and BIT20 Ensemble. Her music is published by Verlag Neue Musik, Berlin.
"Playful, sinister and altogether riveting" - The Telegraph
"Cool and lucid" - The Independent
"Energetic and provocative" - The Wire
“A cross between a rock music diva and a verbal and physical contortionist” – All About Jazz New York
“Embrace the chaos: Alwynne Pritchard is spellbinding” – theartsdesk
Percussionist Owen Weaver’s “intensely focused” (Gramophone) performances combine the forces of rhythm, noise and quiet in search of the musical potential in everyday life. He uses recycled objects, homemade instruments and electronic sounds to construct a kaleidoscopic sound world with original music, improvisation and collaboration with today’s leading and emerging composers.
He has performed in Europe, South America, Asia and throughout the U.S. with Mantra Percussion, Glenn Branca Ensemble, NEWSPEAK, and others including Conspirare: A Company of Voices for a PBS television special and Grammy-nominated album. A passionate educator, Owen has taught at Yale, Cornell, CalArts, the University of California at Berkeley, Rikers Island Correctional Facility, and New York public schools. Owen is based near Bergen, Norway where he is a member of one of Scandinavia’s leading contemporary music ensembles, BIT20 Ensemble.
In 2018 he earned a Doctor of Musical Arts degree from the Hartt School.
